相對於西方美術自十五世紀發展出的油性繪畫、透視寫實觀點，東方繪畫最大的特質便在於水色的屬性，以及內視隱喻的藝術觀。之所以有如此不同的藝術走向，其實涉及了東、西方哲學、宗教、文化的差異和材質原料的選擇與應用。
中國的毛筆、紙材發展甚早，兩者結合使水性設色得到極大的發揮，線條筆觸的轉折變化亦成為藝術表達的要素，因此物相導向非寫實，以意趣內蘊為表現的重點。西方繪畫早期多呈現於木板、石面、泥片，由於著色所需，顏料色粉必須混合含黏性或膠質的溶劑，隨著畫布的改進，油料的運用，著色可以層層舖疊、修改潤飾，也因此物相的描繪可至寫實、肖真之境。
我認為，藝術作品應該是一種媒介，一種導向心靈溝通的管道。不論是寫實或抽象的手法，在其背後應該有創作者更深刻的哲思、體驗與思考的議題。
